A PROPOS DE GHEDALIA TAZARTES

Né en 1947 à Paris d'un père d’origine turque, il découvre le chant comme une pratique solitaire. Comme une manière de voyager, apparemment, entre Orient et Occident...

Ghédalia Tazartès est un artiste inclassable, avant tout instinctif et libre, "un musicien spontané, qui est ancré dans le faire plutôt que dans la théorie". On peut rapprocher parfois son travail de la musique concrète pour sa manipulation des bandes Revox et le collage des sons, alors même qu'il dit n'avoir découvert que postérieurement le travail de Pierre Schaeffer et de Pierre Henry. Il a également collaboré avec Michel Chion...

"Ce qui l’intéresse est bien ce qu’ont à dire ces objets sonores du monde qui nous entoure, monde matériel et immatériel, monde de l’échange marchand et non-marchand. Il les rend plus bavards, il les fait parler en les plongeant dans des agencements qui leur sont étrangers. Il coupe et monte des images sonores selon les techniques utilisées au cinéma et cette technique fait ressortir leur sens. Ce sont de véritables films sonores laissant beaucoup plus de place à l’interprétation parce que le son est moins prescripteur que l’image." "Ghédalia Tazartès s'invente un monde qui semble s'inspirer de différentes traditions. Il se réapproprie ou recrée les idiomes de certaines musiques traditionnelles."

On songe aussi à la poésie sonore pour l'importance accordée à la déclamation, à la voix, au texte. Tazartès met aussi en voix des textes classiques (Mallarmé sur Diasporas/Tazartès, Verlaine sur Voyage A L'Ombre, Arthur Rimbaud et Verlaine en 2006).Il fait de la musique sans se considérer musicien. Il se pense en artisan qui travaille des matières sonores. Bricoleur, autodidacte, poète du son, il invente ses propres techniques, son savoir-faire.

Selected Discography :

Diasporas, LP, Cobalt, 1979 (réédité avec Tazartès, CD, Alga Marghen, 2004)
Une éclipse totale de soleil, LP, Celluloïd, 1982(réédition augmentée, CD, Alga Marghen, 1996)
Tazartès transports, LP, autoproduction, 1984 (réédition augmentée, CD, Alga Marghen, 1997)
Tazartès, LP, AYAA, 1987 (réédité avec Diasporas, CD, Alga Marghen, 2004)
Check Point Charlie, CD, AYAA, 1990 (réédition augmentée, CD, Gazul, 2006)
Voyage à l’ombre, CD, Demosaurus, 1997
5 Rimbaud 1 Verlaine, mini-CD, Jardin au Fou, 2006
Les danseurs de la pluie, CD, Alga Marghen, 2006
Jeanne, CD, Vand'Oeuvre, 2007
Hystérie off Music, CD, Jardin au Fou, 2007

A PROPOS DE SCOTT TAYLOR

Scott Taylor cultive sur scène le non-sens inventif, une brocante musicale faite de cartes postales sonore. Un univers de sons inattendus, toutes influences passées au mixeur, riches, vives, touffues. Titillant rythmes recyclés et autres souffleries, il ouvre des espaces musicaux extraterrestres et nous plonge tête baissée dans les plis de son accordéon.
Les débuts musicaux de Scott se sont fait à la trompette en Virginie…
Très vite, il se sent pousser des ailes à l'idée de voir et d’entendre différent, et prend l'avion pour un tour du monde qui dure encore...
Ses virages géographiques le font atterrir avec sa trompette jazz à Paris en 1987. Puis il découvre l'accordéon, le concertina, les flutes, etc...
Fin 2009 il sort son 10eme album "BAZARI ARARI", suite a un voyage initia-sonique en Georgie.

A PROPOS DE KALA LUNATIC PROJECT

(featuring Karine Dumont, Stanislas Roblès et Blandine Voineau)

Kala Lunatic Project est un projet initié par Karine Dumont, compositeure de musique électroacoustique et improvisatrice.
L'Objet Choral Radiophonique (O.C.R.) est un dispositif qui rassemble sur scène des petites radios, de la lutherie électronique, de la basse, du saxophone soprano et du chant. Mélange de voix, de sons, de textures. Un concert en modulation de fréquences.

A PROPOS DE LA Cie. BUCHINGER’s BOOT

La Compagnie Buchinger’s Boot a été fondée en 2004 à Barcelone, Espagne par Patrick Sims, Mafalda da Camara et Richard Penny.
Dorénavant basée à Marseille dans notre espace artistique et administrative The Livery , l’équipe est composée d’artistes aux nationalités diverses et aux univers artistiques hétérogènes (arts plastiques, musique, arts vivants, photographie, etc...).

Les créations plastiques des Buchinger’s Boot jouent sur le paradoxe. Les marionnettes et les décors sont faits à partir d’outils, d’objets de métal, d’instruments de musique, de bois, de plantes, d’insectes, de bactéries, d’os, d’animaux, etc... Objets de récupération, mais aussi travail de sculpture qui n’hésite pas à utiliser toutes les techniques de transformation et de conservation du vivant : taxidermie, anthropomorphisme, ou encore appareillage mécanique...
La Compagnie a su créer un mélange unique entre techniques de marionnettes et univers sonore organique et envoûtant. Leurs magnifiques images perturbatrices ont trouvé une résonance chez leur public à travers l’Europe, le laissant souvent ému, désorienté, captivé.