A PROPOS DE VORTEX

Sur l'Internet, Vortex nous amène à : « une interprétation picturale spiroïde humaine tendant à montrer [...] une description de l'infini » ou bien « une entité permettant la téléportation, le plus souvent dans le temps ou l'espace mais également parfois vers une autre dimension », ou encore : « circulation atmosphérique tourbillonnaire ». Pour conclure avec : « Les vortex ont toujours été une source d'inspiration [...] puisque personne n'a de définition bien précise de ce mot, ni de sa formation. ».

Ce duo discret a plus de 7 ans. Pas plus que son nom il n'entre dans des cases, les deux musiciens préfèrent un travail sur la longueur et la profondeur de la matière sonore. Relations instrumentales et relations entre l'espace vibratoire sonore et l'environnement sont questionnées pour aborder le phénomène premier : la vibration.

Vortex c'est Sébastien Cirotteau à la trompette et Heddy Boubaker au saxophone alto.

Vortex est un duo improvisé qui - bien qu'il s'inscrive délibérément dans l'expérimentation bruitisite - refuse toute étiquette ou à priori. Le duo produit une "musique physique de souffleurs", une musique de vibrations, et c'est l'approche sensible de l'espace (lieu de production, lieu d'écoute) qui prédomine sur la pensée musicale. Duo de longue haleine qui a aussi croisé le chemin de musiciens tels que Pascal Battus, Michel Doneda, Martin Tétreault, Isabelle Duthoit, Jean Pallandre, Alessandro Bossetti, Bertrand Denzler, Olivier Toulemonde... Vortex - vibrations, souffles, sons vibrants, tournoyants, tourbillonnants et ondulants - sifflants, venteux, aériens - grinçants parfois, grésillants même (les instruments se confondent, deviennent indistincts l'un de l'autre) inextricables et libres - indépendance assumée - les sons évoquent les éléments - le vent en tempêtes, cascades, rivières de montagne, des appareils électroniques détraqués ou encore des rumeurs urbaines - loin de l'image mais dans une continuité évidente avec l'histoire du duo saxophone/trompette.

Vortex s'est déjà produit, entre autres : aux Entre-Peaux (Toulouse), à La Maison Peinte (Labarthe sur lèze), au Ring (Toulouse), à Barcelone, à Lyon, Clermont-Ferrand, Pau, Périgueux, Nantes, Caen, Le Havre, Paris, Mulhouse, Bâle, Zurich (WIM), Tossiat, Marseille, Montpellier ... Et à sorti un disque paru sur le net-label Stasisfield.com.

A PROPOS DE DUO ROSSIGNOL-LAFRANCE

Présentation.

Le duo Le Rossignol et Lafrance à été créé en 2007 à la suite d’un atelier d’initiation à la musique bruitiste dans une école secondaire de Pointe-aux-Trembles. Le duo est constitué de Francis Rossignol à la table tournante, micros et ordinateur et de David Lafrance aux tables tournantes et électroniques. La musique qu’ils créent est fortement Influencés par les différences stylistiques de la musique populaire, de rythmes et de constructions de paysages sonores. Le Rossignol et Lafrance a pour projet l’alliage de rythme et de musique bruitiste par le biais de structure d’improvisation.

Les musiciens.

Francis Rossignol - Artiste multidisciplinaire, il est diplômé en histoire de l’art et en philosophie à l’Université du Québec à Montréal. Il est organisateur et metteur en scène des événements d’improvisation musicale et visuel Spot. Il s’est produit à plusieurs reprises au Québec, aux Etats-Unis et en Europe avec la formation Hiatus ; Les Batteux-Slaques ; Pierre Étienne Rouillard ; Le Rossignol et Lafrance ; O ; Trampoline ; Spot ; Les tâches tenaces ; De Babz ; Budös Kurva ; Lauda+Rossignol et le Collectif KweK.

David Lafrance - il a un style unique et intrigant. Ses peintures se concentrent sur des thèmes spécifiques comme la beauté et la puissance du corps humain, la culture, la nature ou la recherche du plaisir dans notre société moderne. Ses références artistiques vont de l’art folklorique à la peinture moderne en passant par la mode contemporaine. lafrance est né près de Montréal, Québec, en 1976. Il est diplômé de l’Université Concordia où il s’est spécialisé dans la peinture et le dessin. Parmi de nombreux prix, il a reçu le Prix Guido Molinari pour sa réussite scolaire. Il vit actuellement et travaille à Montréal, au Québec. Son travail récent en peinture, dessin et sculpture est exposé dans l’est du Canada et aux Etats-Unis. Il a récemment, obtenu deux subventions du Conseil du Québec en deux ans. Le travail de Lafrance comprend également la musique moderne et le bruit en utilisant de vieilles platines et les enregistrements personnels. Il joue et improvise dans différentes formations et plus particulièrement dans Monday Morning Erection : http://www.myspace.com/mondaymorningerection

A PROPOS DE SNDSUKINSPOOK

Sndsukinspook est un artiste instrumentiste, qui travaille actuellement sur un projet solo électro-acoustique.

Sndsukinspook, ... c’est avant tout une expérience vibratoire et sensuelle. c’est une expérience cinématographique sans images ou la matière qui compose ce monde sonore se construit sous vos yeux et pour vos oreilles. prises de sons, manipulations et électronique se mêlent dans un espace de perception pure, de relations qui entraînent l’oreille et le corps, et ainsi nous font résonner, raisonner au-delà de la pensée. un espace où tout est mouvement, où chaque molécule est à l’écoute.

Bio.

Hervé compose. depuis qu’il commence à jouer de la guitare en 1988. des chansons à textes et musiques influencées par le rock progressif et le jazz. il joue et chante pour différentes formations. puis il se lance dans l’expérimentation sonore. les techniques de l’enregistrement, les arrangements, le mixage alors qu’il étend sa pratique instrumentale aux percussions et au saxophone. très vite, il travaille le son sur ordinateur et compose avec des sons enregistrés. des bruits dont il sculpte la musicalité. c’est ainsi qu’il aborde l’illustration sonore et travaille sur des courts métrages. il compose et joue en public actuellement aux croisements entre musique électro-acoustique, improvisation libre. jazz. styles qu’il aime mélanger, tout comme il aime rapprocher les différentes plateformes artistiques et ainsi échanger, collaborer et diversifier son travail créatif.

Le matériau sonore qu’il sculpte et met en jeu est composé des éléments de la philosophie chinoise en relation à l’espace et au corps. Eau et bois se faufilent au travers de formes musicales, d’ambiances et d’acoustiques naturelles. les lieux et espaces dont l’architecture est musicalisée configurent la structure narrative et harmoniques des pièces présentées.

Hervé vit et travaille à Sheffield, Angleterre. Il est membre du collectif d’improvisation Gated Community, et joue en duos avec Mick Beck (sax. Tenor et basson), Anders Cox (double bass), Martin Archer (violon, saxs et électronique). Ses projets en France comprennent le trio Ombilic (avec Rémi Brassié et David Lataillade, guitares), Nobinobi quartet (Jean-Pierre Vivent, batterie, Sylvain Mangiarotti , soprano sax, Romuald Bruneau, guitare) et un duo avec Anastasia Hvan (danse), ainsi que des collaborations avec Heddy Boubaker (saxs), cia (danse),Vincent Cazeneuve (saxs), Henri Hertemann (piano, trombone), etc. il est membre du collectif Sonofages.

A PROPOS D'HERVE BOGHOSSIAN

Hervé Boghossian (guitares, laptop, table de mixage, Micro). Guitariste et musicien électronique, improvisateur et compositeur. Ayant travaillé aussi bien avec David Grubbs, Tetuzi Akiyama, AMM, John Tilbury, Mark Wastell, Günter Müller...

A PROPOS DE SAP(E)

Trio de musique improvisée minimale.

Constitué en 2001 et basé à Montpellier. Les musiciens qui le composent Sap(e) sont issus du post-rock, du jazz, des musiques électroniques et acousmatiques, ils développent un langage commun axé sur une tension de l’écoute et une radicalisation du discours musical, sculptant des paysages sonores qui trouvent leurs forces dans une épure des dynamiques et des évènements, dans une rêverie éthérée et précaire où la dimension mélodique n’est pas absente. Quartet à l’origine, la formation a évolué vers une formation en trio pour affiner encore son discours. Ils ont toujours la volonté de fixer le résultat du travail commun et d'offrir un instantané de leur musique même si comme souvent en musique improvisée cette fixation peut apparaître appauvrissante. Leur deuxième disque enregistré en concert au Baloard les 4 et 5 juin 2006, est sorti officiellement le 14 Avril 2007 sur le label « Rude Awakening présente ». Ils travaillent actuellement sur le pressage d’une rencontre live avec le maître de la musique minimaliste Allemand : Bernard Günter et Sylvain Chauveau dont l’œuvre à la croisé de la pop, de l’ambiant et du radicalisme minimaliste en fait tout autant un disciple d’Eric Satie que de Dépêche Mode.

Les Musiciens.

Guillaume Contré - compositeur de musique concrète/acousmatique, ses œuvres ont été jouées dans plusieurs manifestations et festivals en France et au Japon. Il crée à la fois des œuvres purement acousmatiques destinées à l’acousmonium et des oeuvres multimédias, mêlant son fixé, instrumentistes, comédiens et vidéo. Ex membre du groupe Absinthe (provisoire), il pratique également l'improvisation (guitare préparée,piano, électronique "live") ,il a notamment participé au dernier disque du contrebassiste Louis Petrucciani ("32 cordes"), a collaboré avec la danseuse Elsa Decaudin pour le projet "syndrome", ainsi que pour diverses formations improvisées plus ou moins éphémères. Ses travaux actuels incluent Rayuela, pseudonyme sous lequel il réalise une techno minimale teinté d’electronica et d’expérimentations (signé sur les labels LessiZmo :r –Belgique et Archipel/Kalimari – Canada). Il est également membre de l’association Motus et de l’équipe du festival Futura, deux structures organisatrices d’évènements dans le domaine de la musique contemporaine.

Christophe devaux - Christophe Devaux joue de la guitare et du laptop. Après des études de guitare classique et de musique acousmatique, il compose et/ou improvise aujourd’hui des musiques pour des pièces de théâtre (notamment les enfants du soleil de Maxime Gorki sous la direction d’Alexandre Morand) et de danse (notamment Syndrome avec la danseuse Elsa Decaudin sur le thème du syndrome Gilles de la Tourette). Il fait parti du groupe absinthe (provisoire) qui a sorti deux albums et qui prépare son troisième pour 2008. Avec ce projet il a réalisé de nombreux concerts en France et à l’étranger. Il fait aussi parti du trio de musique improvisée SAP(e) qui a sorti 2 albums sur le label rude-awakening et qui vient de collaborer avec Bernard Günter et sylvain Chauveau pour son 3eme album. Il vient d'enregistrer un album de musique improvisée avec le péruvien Fiorella, disque qui sortira début 2008 au Pérou et en Argentine. En ce moment, il collabore avec Julien Bouffier pour son spectacle Les vivants et les morts, adapté du roman de Gérard Mordillat. Prochainement, il composera la musique de BAAL de Brecht mise en scène par Mathias Beyler et il participera, en tant qu’acteur et musicien, au prochain film de Franck Morand.

Aurélien Besnard - joue de toutes les clarinettes de la petite mi bémol à la contrebasse, compose, improvise et enseigne la musique et l’improvisation. Il a étudié au conservatoire national de Caen en classe de classique et de jazz et a reçu le prix du meilleur soliste au tournoi européen d’improvisation de Poitiers en 2001. Il est très actif dans le milieu du jazz contemporain et des musiques improvisées en Languedoc-Roussillon et est notamment fondateur et manager du label « Rude Awakening présente ». Il est leader ou co-leader de différentes formations telles que « Contrabande » quintet franco-danois, « Figurines » trio de free-rock-jazz, le quartet de jazz-électro « ça dépend des mouettes » ou le quartet textuel « A distance » avec Denis Fournier. Il a par ailleurs joué avec Louis Sclavis, Bernhard Günter, Barre Phillips, Rémi Charmasson, Jean-Pierre-Jullian, Guillaume Séguron…mais il est aussi sideman sur disque et sur scène pour des projets de musique actuelle tel que INFused (pop-électro, label « Ici d’ailleurs »), Sylvain Chauveau (pop moderne, Label DSA, dernier album « ffff » télérama) ou « les acrobates » (chanson, Sony Music). Il compose et improvise aussi régulièrement pour la danse contemporaine (Julyen Hamilton, cie Artincidense) et le théâtre contemporain (avec les metteurs en scène Alain Béhar ou Any Mendieta). Enfin, il enseigne la clarinette et l’improvisation au Jazz Action Montpellier et a l’école IEFAR à Montpellier.

Sites Vortex ----> http://heddy.boubaker.free.fr/Vortex
http://www.myspace.com/vortexduo
http://www.stasisfield.com/releases/year04/sf-4006.html

Sites Sap(e) ----> http://www.rude-awakening.org/sape
http://www.myspace.com/sapemusic

Sites Sndsukinspook ----> http://www.spacers.lowtech.org/herve/
http://www.myspace.com/nexttime

Site Le Rossignol et Lafrance ----> http://www.myspace.com/lerossignoletlafrance

Site Sliding Zero ----> http://www.myspace.com/noise2sine

Site Hervé Boghossian ----> http://www.myspace.com/herveboghossian