A PROPOS DE PNEU

Jeune duo guitare/batterie orignaire de Tours, Pneu fait, après à peine plus d'un an d'existence, des premières partie pour Envy ou No Means No. Ils partent en tournée pour une semaine en Angleterre en mars 2008 et enchaînent une série interminable de dates dans toute la France et ce avant même la sortie de leur premier album. Leur particularité ? Jouer fréquemment au milieu de la salle sans être sonorisés. C'est roots, DIY mais ça marche. Le groupe signe alors chez Head Records (Goodbye Diana, Superbeatnik, The Gay Corporation) et après une petite démo 4 titres dans la poche, met en monde son premier album studio, curieusement intitulé Pince monseigneur.

Il y en a qui n'ont pas peur quand même... parce que franchement, on n'a pas idée de prendre le pseudonyme de Pneu quand on est un groupe de rock, d'intituler son disque Pince monseigneur et de penser que ça va le faire... Là c'est osé, franchement casse-gueule sinon limite kamikaze d'un point de vue marketing... Sauf que ça marche et c'est tant mieux. Car Pneu s'est ramassé quelques articles laudateurs dans la presse dite "spécialisée" et à l'écoute dudit album, on ne peut que reconnaître que ce n'est pas immérité.

Dire que le groupe s'est formé suite à un imprévu... (...). 10 titres, 24 minutes, c'est un peu court mais ça groove, c'est net, précis et sans bavure. Un coup de crick dans les gencives (désolé mais on écoule le stock de vannes pourries ici...) et Pneu nous balance son cocktail math-rock noisy et acéré avec classe et une fougue peu commune. On pense à Lightning Bolt, normal c'est le dossier de presse qui le dit, mais également à Hella ou 37500 Yens et on se dit que Pneu pourrait bien être le crossover des trois, emballés à toute blinde avec un soupçon de mélodie qui décolle la rétine en plus. Les influences auraient pu jeter une ombre un peu encombrante sur cet album, mais de "Plongée en A" à "Neuf", le duo ne se dégonfle jamais (on vous a prévenu...).

Foutant un joyeux boxon sonore sur la piste, les tourangeaux enfonce le(s) clou(s) pour tâter la gente et faire cramer le bitume. Résultat, ça transpire, ça déploie une énergie phénoménale (pauvre caisse claire, martyrisée par le batteur...) et parfois ça perd même un petit peu le fil, le groupe fait alors ce qu'il p(n)eu(t) (on s'excuse auprès des victimes... sic) pour nous garder dans sa mire, mais malgré le vertige, ce n'est pas grave, on reste accroché au pare-choc... Une rigueur technique qui contraste avec les noms des morceaux, hautement improbables ("Deux brouettes", "A coup de couteau denté") et un côté roots DIY bruitiste qui donne une fraîcheur évidente à l'ensemble. En clair, Pneu, c'est du solide, ça tourne à plein tubes sur la piste et au passage ça en met plein sur le bas-côté...

A PROPOS DE CAVE CANEM

Fred : guitar/programmation
Jul : sax/programmation

Une guitare (De Benedetti Fred / kill the thrill), un sax ténor (Lemonnier Julien / Dodescaden) et elpa, voici l alchimie détonnante de CaVe CaNeM. Formé en 2007 le duo balance un punk rock noise nourrit d’un Fela qui aurait rencontré les Ramones.

Aucun compromis pour cette « résistant music » ultra énergique. CaVe CaNeM est unebouffée d’air dans une industrie musicale toujours plus stéréotypée. L’alternative et l’ouverture sont les maîtres mots de cette formation. La déferlante CaVe CaNeM arrive alors « méfi aux clébards »

CaVe CaNeM, duo saxophone ténor & guitare (+ machines). Le binôme revendique un tas d'influences diversifiées bien pesantes tant punk hardcore que noise. On y trouve en vrac Crass, The Ramones, The Ex, Envy, Joy Division, Coltrane (fallait bien pour le sax !) ou encore Neurosis, mais aussi des formations bien de chez nous comme Berurier Noir et Condense. Sur le terrain, ça sonne bien plus personnel et typique que ce que le papier pouvait laisser sous entendre.

Tendu (du string), rigide et agressif, le noise punk nourrit aux samples de ces 2 là est une jolie alternative qui a le mérite de mettre immédiatement en alerte les nerfs des amateurs de musique bruitistes et non conventionnelles façon Oxbow à défaut de laisser les autres au mieux indifférents. Accordage singulier, cuivre enroué, les rythmes bouclent, le son éclate et se laisse porter par un chant résolument punk. Ca joue à l'énergie pure, ça mise sur les prises à revers. Bonne surprise qui se clôture par les jappements menaçants du clébard en rogne en toile de fond !

A PROPOS DE PAYDAY

Formé début 2006, sous l’impulsion de certains membres de la scène punk/hxc montpelliéraine, le line up définitif se stabilise quelques mois plus tard autour de Samy (chant), Arbre (guitare/chant), Fred (guitare) et Vincent (batterie). Certains jouent dans Marvin, Superbeatnik, Illegal Process ou Doctor Livingstone, mais ce projet n’est pas pour autant une simple récréation. Rapidement les concerts éclairs et prestations live survoltées se multiplient. L’appel du bitume et l’envie de propager la sainte parole se fait également rapidement sentir et ils ont à l’heure actuelle une cinquantaine de dates explosives dans les sabots…

Puis vient le moment d’enregistrer le premier album. In The Box Studio (Servo, Illegal Process, Saturn, Charly Fiasco etc.), se charge d’ enfin immortaliser ces 9 titres de quickspeed, hxc noisy chaotique et épileptique, appelez ça comme vous voulez. Pensez à des groupes comme An Albatross, Blood Brothers, Converge, The Bronx… avec un gros côté r’n’r et plus léger aussi. Mais attention, quoi qu’il arrive il faut que ça aille vite et que ça envoie le bois ! Vous voilà prévenus, bonne écoute…

Un digipack sérigraphié verra le jour dans le printemps 2009 en attendant la sortie d’un vinyl…

Guillaume Circus.

Ca rigole pas avec ce nouveau groupe de Montpellier. 9 titres glaviotés en un quart d'heure, on peut pas dire qu'ils délayent. La langue de bois, connaissent pas, ni le bégaiement ou l'hésitation. Payday c'est de la noise-core limite post-punk en excès de vitesse chronique. Ils jouent chaque titre comme si ça devait être leurs dernières secondes d'une vie cramée à l'hyper-activité sans bornes ni limites.

Etonnez-vous, après ça, que leurs mélodies soient complètement atomisées, et que leurs chansons ressemblent plus à un raid de cellules cancérigènes sur vos globules rouges qu'à une partie de campagne printanière. C'est sûr, sont pas encore prêts pour la Star Ac, ni pour l'Eurovision. (442ème Rue, fanzine)